唐 · 私人收藏
八十七神仙卷画芯
吴道子勤奋好学，天资过人，借鉴古法，画技创新，打破沿袭顾恺之的游丝描，开创兰叶描，把复杂的物体形态凹凸面、阴阳面，归纳为不可再减的“线”，画出物体的线条性格，探索线条变化规律，力求每条线符合造型传神的要求，《八十七神仙卷》就是这样一幅充满线条美妙韵律的千古神作。 《八十七神仙卷》是描绘八十七位仙人去朝拜元始天尊场景，画面人物描绘夸张，帝王高大魁梧，神圣威严，面相和蔼，头罩光环，构图以帝王为中心分布聚集，左右端是身披铠甲的护将武士，须发如生，毛根出肉，怒目圆睁，握拳拔剑。最为引人注目是出尘脱俗，如花似玉，明艳动人，顾盼生姿的数十位仙女，吹奏打板，抚琴托盘，捧花献果，举旗摇幡，长裙肥袖，满壁风动，发髻头饰，高耸光鲜，神态自若，形象各异。 《八十七神仙卷》画面阵容恢弘，排布随意，主角突出，层次分明，人物神情丰富，形态举止自然，写实与艺术夸张手法结合并用，线条流畅如水，舞动飘逸如风，瑞气喷涌如云，天堂景致如虹，是一幅匠心独运神来之笔，画苑冠冕千古名作 《八十七神仙卷》帝王天仙、武将文官等男士仙人造像，这些神仙人物以凡间人物为创作原形。《八十七神仙卷》是一幅道教画，道教是惟一在中国本土发育的宗教，由先秦道家思想演化而来，尊老子为道祖，奉老子著作《道德经》为主要经典，信仰尊道贵德，认为道是产生天地万物的本源，人和万物由道生、由德育，道可以修得升天成仙，长生不死。道教神仙众多，既有来源于中国古代神话人物，又有历朝褒奖、社会崇拜的真人，成为凡界修道成仙的范例，形成庞大繁杂的神仙谱系。道教神仙故有凡间人物化身，有以普通人面貌隐迹凡世。 《八十七神仙卷》仙女众多，仙女的形象、发髻、头饰、衣衫及手持晋献花篮、托盘、果品，吹奏器乐、举旗打幡等，构成仙女喜乐，花枝招展，祥云缥缈，众神欢颜的天堂盛景，画卷中各式仙女造型是研究唐风民俗的珍贵资料 仙女发饰，呈现出奇异多彩，令人眼花缭乱，一千多年前古代妇女发艺，放在当代也是时尚造型，媲美现代科技手段的发艺打理，由此可见作者对大唐皇室贵族妇女梳妆研究充分，观察细致，作者的社会生活见识广泛，发艺素材积累深厚，创作随心所欲，绘画信手拈来，塑造出一群貌美如花形象鲜活的天堂仙女。 吴道子身处唐朝中期，是大唐历史最辉煌时代，史称“开元盛世”或“开元之治”，社会经济空前繁荣，国力空前强盛，人口大幅度增长，商业发达，城市繁华，上流社会时尚流行奢靡之风，来自波斯的西域工匠，带来金银珠宝与精湛加工技艺，把大唐金饰制品与华贵头饰，从皇室走出成为富豪贵族的奢侈配置。 唐代画家周昉、张萱、王贞白等民间仕女画的片段，发式造型相似画卷中仙女，但没有佩戴耀目华贵的头饰，华贵头饰显然不属于普通妇女。在吴道子笔下仙女，不仅发型发饰具有大唐韵味，而且体现唐代崇尚妇女身形微胖的审美观念，仙女们个个脸型圆润，体态丰腴，气质雍容，超凡脱俗。 《八十七神仙卷》服饰与纹样局部，白描有条不紊，构图复杂繁密，铁线萦绕，丝丝入扣，显示了绘画的精细功力，把仙人衣着刻画的风舞飘动，牵之欲出。唐代服饰是以社会经济发达为基础，纺织、印染技术达到了历史巅峰，为服饰文化提供了物质条件。唐代服饰具有多样性、开放性、奢华性的特点，多样性表现为融合多民族文化与中外文化的款式设计；开放性体现在造型样式方面如衣裙、肩披、围腰的“粉胸半掩疑暗雪”的装扮，图16即是唐代画家张萱《捣练图》中女性服饰图样；奢华性是服饰的绚丽多彩与华贵配饰及梳妆相搭，唐诗“眉黛夺得萱草色 红裙妒杀石榴花”，就是对唐代仕女及服饰的美艳写照。 吴道子把唐代服饰风貌搬上《八十七神仙卷》，尤其衣衫纹样画法，线条密集、画迹流畅、繁杂有序、柔韧雄放、粗细相间、交织如网、鲜活灵动、造型夸张的笔法，后世称为“吴家样”，对衣饰飘舞形象称为“吴带当风”画法，表现了后人对吴道子超凡画技与与作品魅力的敬仰崇拜。 唐朝从“贞观之治”到“开元之治”期间一百多年，虽有外患内乱但终被平息，国家政治局势基本稳定，经济繁荣昌盛，也是文化艺术发展的最好时代，涌现多位载入史册的文化名人，带领唐朝的文学诗歌、书法绘画、音乐舞蹈等取得了辉煌成就。《八十七神仙卷》仙女群组形象，有取材唐朝宫廷乐舞的身影