明 · 台北故宫博物院
春花三喜轴
此图用：正笔重色描绘了竹林中的二只山喜鹊，其背景有怪石及象征春天的大小鲜花，有的正在盛开，有的含苞待放，还有已是枝茂叶繁的新竹及节高挺直指天的竹笋，翠竹鞭笋，间以杜鹃筷廾，红绿相映，这足以表明已是春色的大地，画家把喜鹊置于特定的自然环境中，目看那翠竹上的一红嘴、黑顶、长尾、带白色斑点的灰喜鹊，张口呜叫俯视下面，在坡石上又一对同样漂亮的喜鹊，张开翅膀，相搏于坡石间，翎羽飞动，互以爪握其喙，互相拍打的戏嬉场面，这三喜鸟给画面带来了春天里动、植物生息繁衍的景象：画家向人们展示了自然界中极自然生动的瞬间形象，真实而富有情趣。 宋代院画往往被后人批评为专求形似，不重神韵。 其实，并不是每一个院画都是这样，何况绝大多数的院画是以刻划精确、立意高简为目的的。 边文进便是吸取了这些院画中的养分，开创了自己的花鸟画面目。 《春花三喜图》就是边景昭花鸟画之一。 此画笔法工细，竹子以工细的墨色勾勒，再以填色表现。 雀鸟的羽毛画法更是精细入微，着色艳丽而雅致，特别是长尾部的斑驳翎毛，还有闪闪生辉之态，其二喜鸟之神态栩栩如生。 图中湖石沉雄，秀竹劲挺而葱郁．鲜花丛簇而生，夺人二目，二喜鹊于平坡之上嬉戏，一仰翻在地，一上前戏啄，上面竹间一喜鹊俯视二鹊．见此情景高声鸣，似在斥责，形神兼备，令人钦佩作者妙笔，而鹊之顽皮则令人莞尔。 本画笔触细腻，叶以双勾填色法，山石皴染及花乌风格皆可见宋代院体风韵，设色艳丽清新，令人有如沐春风之感。 边景昭（生卒年不详），字文进，福建沙县人。 明宣德年间官武英殿待诏，擅画花鸟，笔墨承南宋院体，设色沉着雅丽。 其子楚芳（一作祥）承父业，占籍锦衣（世袭任职锦衣卫）。