[{"data":1,"prerenderedAt":47},["ShallowReactive",2],{"subject-hong-tao":3},{"subject":4,"artworks":13},{"id":5,"slug":6,"name":7,"title":8,"description":9,"coverUrl":10,"showCount":11,"artworkCount":12},9858,"hong-tao","红陶","红陶画高清赏析","精选中国历代红陶题材作品，欣赏传统绘画中的笔墨与意境。","https:\u002F\u002Foss.chuangqi.store\u002Fthumbweb\u002F6224b0ef66919c1534c57593f1ec57f3.jpg",0,2,[14,33],{"id":15,"slug":16,"title":17,"dynasty":18,"author":19,"museum":20,"description":21,"tags":22,"thumbUrl":10,"material":27,"size":28,"collection":29,"collections":30,"showCount":31,"zanCount":11,"manualWeight":11,"mainColor":32},254758,"hong-tao-yin-you-gou-yi-ming-254758","红陶银釉狗","汉","佚名","藏地不详","宋代是传统制瓷工艺发展史上一个非常繁荣昌盛的时期。现时已发现的古代陶瓷遗址分布于全国170个县。其中有宋代窑址的就有130个县，占总数的75%。\n陶瓷史家通常将宋代陶瓷窑大致概括为6个瓷窑系，它们分别是：北方地区的定窑系、耀州窑系、钧窑系和磁州窑系；南方地区的龙泉青瓷系和景德镇的青白瓷系。这些窑系一方面具有因受其所在地区使用原材料的影响而具有的特殊性，另一方面又有受帝国时代的政治理念、文化习俗、工艺水平制约而具有的共同性。\n从造型的角度分析，宋瓷的器形较之前代更为丰富多彩，几乎包括了人民日常生活用器的大部分：碗、盘、壶、罐、盒、炉、枕、砚与水注等，其中最为多见的是玉壶春瓶。总的说来，民间用瓷的造型大部分是大方朴实、经济耐用；而宫廷用瓷则端庄典雅、雍容华贵。最能反映皇家气派的是哥、官、钧、汝与定窑口烧制的贡瓷，最能体现百姓喜乐的是磁州、耀州窑口烧制的民间瓷品。\n从纹饰上讲，宋瓷的纹饰题材表现手法都极为丰富独特。一般情况下，龙、凤、鹿、鹤、游鱼、花鸟、婴戏、山水景色等常作为主体纹饰而突现在各类器形的显著部位，而回纹、卷枝卷叶纹、云头纹、钱纹、莲瓣纹等多用作边饰间饰，用以辅助主题纹饰。工匠们用刻、划、剔、画和雕塑等不同技法，在器物上把纹样的神情意态与胎体的方圆长短巧妙结合起来，形成审美与实用的统一整体，令人爱不释手。如婴戏纹，或于碗心、或于瓶腹，将肌肤稚嫩，情态活泼的童子置于花丛之中，或一或二，或三五成群，攀树折花，追逐嬉戏，真切动人，生活气息甚为浓厚。",[18,7,23,24,25,26],"银釉","陶塑","兽","狗","未知","Xcm*Xcm","",[],1,"37474F",{"id":34,"slug":35,"title":36,"dynasty":37,"author":19,"museum":20,"description":38,"tags":39,"thumbUrl":44,"material":27,"size":28,"collection":29,"collections":45,"showCount":11,"zanCount":11,"manualWeight":11,"mainColor":46},271411,"lu-zhe-ming-hong-tao-yan-yi-ming-271411","鲁柘铭红陶砚","宋","陶砚制作始于汉代，后世多有烧制。现今仍存于世的西汉“十二峰陶砚”，奇峰竞拔，形象古朴而生动，当属现存世砚台中的精品。唐代时还烧制了三彩砚台，这在唐代墓中也多有出土。在宋代时陶制砚台的制作品加大，而且更加完美，据史料载，在宋代时曾有一制砚名匠，人称万道人，其所制的陶砚可与当时的端砚、歙砚相媲美，甚至在当时的价钱超过前两者的价钱。曾有一文人买过其制作的一方陶砚，磨研30余年仍然发墨如初，被此文人视如珍宝。\n四大名砚中的澄泥砚也属于陶砚，澄泥砚的制作过程相对比较独特。制砚工匠从河水中筛得极细的泥土，做成结实的坯块，风干后雕琢成砚形，放在火中烧炼而成。其珍品性能极佳，古书上曾记载，澄泥砚可以“一匙之水，经旬不涸，一洼之墨，盛暑不干”。这些记载虽有夸张，但也说明了澄泥砚在当时文人心中的地位。其实在唐代以前，歙、端石砚还没有出现，泥砚就成为古人作书作画的唯一研墨器，澄泥砚本来就是陶砚，因其品质优良，才得以与石质的端砚、歙砚和洮河砚并列为中国的四大名砚。但因为其为人工烧制，烧制的技术也不同，所以不像石砚那样为某一方的特产，质量也会因地而异，其中虽有佳者，但劣品也不少。目前收藏普遍认为山西绛县和江苏宝山烧制的澄泥砚是相对比较好的。澄泥砚的好坏可以从颜色和斑点上看出：鳝鱼黄颜色的最好，绿头青次些；黄土有斑点，叫砂斑点，点大些的叫豆瓣砂，小的叫绿豆砂，一般大小斑点都有的是上等，很适合落墨。\n澄泥砚在陶瓷材质的砚台中的市场是最好的，更多的是因为其本身的实用价值。市场中常见到的是明清时期的澄泥砚，此时的澄泥砚保存的相对比较完好，更由于此时艺术性的加强，使澄泥砚更成为文人手中的玩物。但也有一些元以前的澄泥砚由于存世量少，许多藏家不认，且难于鉴定，因此市场价位还很难确定。\n除了澄泥砚之外，还有一些陶制的砚台是比较有特点的。在南北朝、隋唐时期，当时的陶瓷工匠们模仿辟雍设计出了辟雍砚。辟雍砚是极富观赏价值的艺术珍品。魏晋南北朝时期，由于制瓷业的迅速发展，陶瓷砚台大量涌现，其中以一种造型为带足圆盘的瓷砚最为流行，这也是隋唐时期辟雍砚的前身。魏晋时期多流行三足或四足的青瓷圆盘砚，南北朝变化为五足到十足不等的珠足砚、辟雍砚，到了隋唐时期，发展出了圆形多足的辟雍砚。辟雍砚的砚面居中，研堂与墨池相连，砚台中心高高隆起，砚台四周留有深槽储水，以便书画家润笔蘸墨之用，显示出它的实用功能。砚的下部用为数众多的珠足承托，足部明显突出，往往还有纹饰。辟雍砚的造型独特，显示出制作者独具的匠心。\n陶砚中还有一种叫做瓦砚，也即是用古代建筑物上的瓦改制而成。瓦砚之材多取自秦汉晋宫殿殿瓦，如阿房宫、末央宫、铜雀台等。目前发现最早在唐代就开始盛行制作瓦砚之风。这种宫殿的瓦所取之土质极为细腻，烧制工艺极精，不易渗水，特别是铜雀台的瓦，瓦以土和胡桃油相拌，还掺入了黄丹，铅、锡等物，制成砚台后质地细腻，坚如石，不费笔而发墨，是一种很别致而珍贵的砚台，这是前人所始料不及的。此种砚台传世品极少，市场价值极高，但由于材料为瓦质，也有许多收藏家并不是很认识，他们鉴定不了此砚的真伪，因此许多瓦砚目前还埋没于民间收藏之中。",[40,41,7,42,43],"砚","文房用具","木质","雕刻","https:\u002F\u002Foss.chuangqi.store\u002Fthumbweb\u002F079312c2fccb62eeef73118277bbeaa8.jpg",[],"BDBDBD",1777535800858]