[{"data":1,"prerenderedAt":141},["ShallowReactive",2],{"subject-sha-di":3},{"subject":4,"artworks":13},{"id":5,"slug":6,"name":7,"title":8,"description":9,"coverUrl":10,"showCount":11,"artworkCount":12},1851,"sha-di","沙地","沙地画高清赏析","精选中国历代沙地题材作品，欣赏传统绘画中的笔墨与意境。","https:\u002F\u002Foss.chuangqi.store\u002Fthumbweb\u002F27bcb5c0dbb326181111fbc2659b6793.jpg",0,7,[14,39,60,78,95,113,129],{"id":15,"slug":16,"title":17,"dynasty":18,"author":19,"museum":20,"description":21,"tags":22,"thumbUrl":32,"material":33,"size":34,"collection":35,"collections":36,"showCount":37,"zanCount":11,"manualWeight":11,"mainColor":38},219809,"ping-sha-luo-yan-yun-qiao-zhu-ren-219809","平沙落雁","清","云樵主人","大英博物馆","此作用淡墨晕染出平远空阔的秋江暮色，远岸沙洲隐现于昏黄霭气之中，雁群点点掠过长空，次第栖落平沙，将秋日暮景的清寂铺展开来。近景枯木萧疏，残叶缀于寒枝，幽人策蹇徐行于林畔，更添幽闲野趣。\n\n笔墨简淡清逸，以浅赭铺就暮色底色，淡墨勾绘水岸枯槎，不着浓艳色彩，却将平沙落雁的清远意境渲染尽致。题诗与画面相映，把霜天暮景的荒寒淡远，和林泉高致的澹泊闲静相融，观之如闻晚雁轻鸣，似觉江风掠沙，尽显文人寄情林泉的幽寂意趣。",[23,24,25,26,27,28,7,29,30,31],"国画","设色","山水","飞鸟","老树","枯树","印章","行书","树木","https:\u002F\u002Foss.chuangqi.store\u002Fthumbweb\u002F6a02bdb4ff53f238c50f9692217fd07f.jpg","绢本,设色","","山水画精选",[35],36,"795548",{"id":40,"slug":41,"title":42,"dynasty":43,"author":44,"museum":45,"description":46,"tags":47,"thumbUrl":54,"material":55,"size":56,"collection":57,"collections":58,"showCount":59,"zanCount":11,"manualWeight":11,"mainColor":38},225756,"grass-and-butterflies-may-july-fan-gao-225756","Grass and butterflies (May - July )","不详","梵高","藏地不详","文森特·威廉·梵高（Vincent Willem van Gogh，1853年3月30日—1890年7月29日），荷兰后印象派画家。代表作有《星月夜》、自画像系列、向日葵系列等。\n梵高出生于1853年3月30日荷兰乡村津德尔特的一个新教牧师家庭，早年的他做过职员和商行经纪人，还当过矿区的传教士最后他投身于绘画。他早期画风写实，受到荷兰传统绘画及法国写实主义画派的影响。1886年，他来到巴黎，结识印象派和新印象派画家，并接触到日本浮世绘的作品，视野的扩展使其画风巨变。1888年，来到法国南部小镇阿尔，创作《阿尔的吊桥》；同年与画家保罗·高更交往，但由于二人性格的冲突和观念的分歧，合作很快便告失败。此后，梵高的疯病（有人记载是“癫痫病”）时常发作，但神志清醒时他仍然坚持作画。1889年创作《星月夜》。1890年7月，梵高在精神错乱中开枪自杀，年仅37岁。",[48,49,50,51,52,53,7],"油画","厚涂","后印象派","草","蝴蝶","花朵","https:\u002F\u002Foss.chuangqi.store\u002Fthumbweb\u002F7b611e16ff1c155c04dec0db7304f7fd.jpg","未知","Xcm*Xcm","油画精选",[57],23,{"id":61,"slug":62,"title":63,"dynasty":64,"author":65,"museum":45,"description":66,"tags":67,"thumbUrl":74,"material":55,"size":56,"collection":34,"collections":75,"showCount":76,"zanCount":11,"manualWeight":11,"mainColor":77},290146,"wu-kuan-he-yan-tu-hua-niao-yi-ming-290146","无款荷雁图-花鸟","宋","佚名","元代绘画中，文人画占据画坛主流。因元代未设画院，除少数专业画家直接服务于宫廷外，大都是身居高位的士大夫画家和在野的文人画家。他们的创作比较自由，多表现自身的生活环境、情趣和理想。山水、枯木、竹石、梅兰等题材大量出现，直接反映社会生活的人物画减少。作品强调文学性和笔墨韵味，重视以书法用笔入画和诗、书、画的三结合。",[23,68,69,24,70,26,71,72,7,73],"花鸟","工笔","雁","残荷","荒草","秋意","https:\u002F\u002Foss.chuangqi.store\u002Fthumbweb\u002Fbe0356670f517de75dcb4d18a291a0c5.jpg",[],16,"BDBDBD",{"id":79,"slug":80,"title":81,"dynasty":43,"author":82,"museum":45,"description":83,"tags":84,"thumbUrl":93,"material":55,"size":56,"collection":34,"collections":94,"showCount":12,"zanCount":11,"manualWeight":11,"mainColor":38},231968,"the-curtain-de-jia-231968","The Curtain","德加","埃德加·德加（Edgar Degas，1834年7月19日—1917年9月27日），印象派重要画家。他出身于金融资本家的家庭，他的祖父是个画家，因此他从小就生长在一个非常关心艺术的家庭中。\n中学毕业后，德加报考了美术学校，他在意大利学习意大利的艺术，特别是文艺复兴时期的艺术。与此同时，他又在让-奥古斯特·多米尼克·安格尔（Jean-Suguste Dominique Ingres，1780-1867）的一位得意门生路易·拉莫特（Louis Lamott）的画室里学画。\n1917年9月27日，埃德加·德加逝世于巴黎，享年83岁。",[85,48,86,87,88,89,90,7,91,92],"印象派","光影","笔触","人物","大树","岩石","围栏","户外","https:\u002F\u002Foss.chuangqi.store\u002Fthumbweb\u002F2aa81b46c94df965779f5e0f770efdd6.jpg",[],{"id":96,"slug":97,"title":98,"dynasty":43,"author":65,"museum":45,"description":99,"tags":100,"thumbUrl":110,"material":55,"size":56,"collection":34,"collections":111,"showCount":112,"zanCount":11,"manualWeight":11,"mainColor":38},225453,"fu-shi-hui-211-yi-ming-225453","浮世绘211","浮世绘，也就是日本的风俗画，版画。它是日本江户时代（1603～1867年间，也叫德川幕府时代）兴起的一种独特的民族艺术，是典型的花街柳巷艺术。主要描绘人们日常生活、风景和演剧。浮世绘常被认为专指彩色印刷的木版画（日语称为锦绘），但事实上也有手绘的作品。\n从其绘画素材看，70%以上内容是妓画（暂称为“美人画”）和伎画（暂称为“艺人画”），也就是说，作品主角是娼妓和艺伎，女性，裸体，性感美，色情是其标志性特征。用现代艺术眼光看，可算“人体绘画艺术”，其中的大胆的性爱题材引起注意，成为古代东方一种人本主义的新研究方向。在日本，存在着对这类作品的争议，也有的认为是乐而不淫，肯定其价值。\n浮世绘的艺术渊源，一来自绘画，师承了中国的“春画”，房中术绘画也；二来自文学，浸染了“浮世草子”（草子：小说），西鹤《好色一代女》、《好色一代男》和近松《曾根崎情死》、《情死天网岛》等等，是文学“浮世写”直接彰显，主题和题材无非色情和妓女（当然，文学价值与作品题材并非正比例关系）。\n因此，“浮世绘”是一个绘画艺术的专有名词，有其特定的内涵外延。印象派大师如德加等也受到浮世绘的感染，模仿当时日本的出口商品的包装的风格创作了不少绘画。近现代西方人体绘画艺术借鉴了日本“浮世绘”主题和技法，这是积极的方面，有着艺术审美的价值。\n望文生义的理解“浮世绘”，想当然的以为就是关于尘世风俗的绘画，类似于《清明上河图》那种风俗画。再扩大到文学领域运用这个专有名词，泛化为关于尘世风俗的描写，则偏离约定俗成的语义越来越远，差不多等于是错别字了。搞绘画的人很难接受这样的定义，日本人当诧异一个日本词汇出口到中国以后居然发生了那么大的歧义。",[101,102,24,88,103,104,105,106,107,7,108,109],"浮世绘","木刻","美人","孤石","亭","星月","夜空","和服","木屐","https:\u002F\u002Foss.chuangqi.store\u002Fthumbweb\u002F31a362d1ef6bc7d7e9149c0833a1111d.jpg",[],6,{"id":114,"slug":115,"title":116,"dynasty":18,"author":117,"museum":45,"description":118,"tags":119,"thumbUrl":126,"material":55,"size":56,"collection":34,"collections":127,"showCount":128,"zanCount":11,"manualWeight":11,"mainColor":77},239157,"shan-shui-hua-hui-ce-chen-heng-ke-239157","山水花卉册","陈衡恪","陈师曾（1876年3月12日—1923年9月17日），男，原名衡恪，字师曾，号朽道人、槐堂，江西南昌义宁（今江西修水）人，著名美术家、艺术教育家。\n陈师曾出身书生门第，祖父是湖南巡抚陈宝箴，父亲是著名诗人陈三立。1902年东渡日本留学，1909年回国，任江西教育司长。从1911年2月至1913年4月，他受南通张謇之邀，至通州师范学校（今南通师范学校）任教，专授博物课程。1913年又赴长沙第一师范任课，后至北京任编审员之职。先后兼任北京女子高等师范学校、北京高等师范学校、北京美术专门学校教授。1923年9月为奔母丧回南京，不幸染病逝世，终年仅47岁。",[23,120,121,122,30,123,124,125,7],"书画","册","水墨","竹","房屋","远山","https:\u002F\u002Foss.chuangqi.store\u002Fthumbweb\u002F773e1713308ebeb08b3d2243dfe369f8.jpg",[],2,{"id":130,"slug":131,"title":132,"dynasty":43,"author":133,"museum":45,"description":134,"tags":135,"thumbUrl":138,"material":55,"size":56,"collection":34,"collections":139,"showCount":128,"zanCount":140,"manualWeight":11,"mainColor":38},231188,"su-miao-442-xi-fang-231188","素描442","西方","使用单一色彩表现明度变化的绘画。绘画工具而在画面载体上按照一定的绘制原则而有意塑造物体形态的美术活动。速写是素描的一种变式。素描水平是反映绘画者空间造型能力的重要指标之一。\n素描是绘画的基础，绘画的骨骼；也是最节制、最需要理智来协助的艺术。初学绘画的人一定要先学素描，素描画得好的人，油画自然画得好。素描的起源，普遍都是以文艺复兴开始，事实上希腊的瓶绘、雕塑都有良好的素描基础。初期的素描是视为绘画的底稿，例如作壁画先要有构想的草稿，然后有素描的底稿，同时也要有手、脸部分精密素描图。作壁画习惯上是不看模特儿写生的，完全要靠事先准备的习作素描和画家的记忆。近代素描，已脱离了原来的底稿和习作的地位，可以成为艺术品来欣赏。画素描的态度不只培养描写力，同时也培养造型的能力，最后仅仅是素描也可视为作品来欣赏。相反的单看油画作品就可知道作者在素描上的造诣如何。因此，素描是绘画的基础，也是绘画的骨骼，是初学画的人无论如何要先认真学素描。素描在严格的解释上，只有单色的黑与白，但如加上淡彩或颜色，仍可认作素描。素描的表现方法分成：一、以描画材料来看可分成木炭素描、铅笔素描、炭精素描、钢笔素描、银笔素描、毛笔素描等。二、以所画的题材可分成石膏像素描，风景素描，静物素描、人体素描、幻想素描。三、依素描的目的又可分成作为构想的素描、用作画稿的素描、速写、作品、习作。\n由木炭，铅笔，钢笔等，以线条来画出物象明暗的单色画，称作素描。单色水彩和单色油画也可以算作素描；中国传统的白描和水墨画也可以称之为素描。通常讲的素描多元化指铅笔画和炭笔画。素描是一切绘画的基础，这是研究绘画艺术所必须经过的一个阶段。　素描通常采用可于平面留下痕迹的方法：如，炭笔，钢笔，画笔，墨水，及纸张等。轮廓和线条是素描的一般称谓。素描具备了自然律动感。不同的笔触营造出不同的线条及横切关系和节奏、主动与被动的周围环境、平面、体积、色调、及质感。\n素描是一种正式的艺术创作，以单色线条来表现直观世界中的事物，亦可以表达思想、概念、态度、感情、幻想、象征甚至抽象形式。它不像带色彩的绘画那样重视总体和彩色，而是着重结构和形式。",[136,24,88,103,7,51,137],"素描","布料","https:\u002F\u002Foss.chuangqi.store\u002Fthumbweb\u002F1b5523e9c4a23952265199db24992de7.jpg",[],1,1777535743395]