[{"data":1,"prerenderedAt":37},["ShallowReactive",2],{"subject-wen-ren-xie-yi":3},{"subject":4,"artworks":13},{"id":5,"slug":6,"name":7,"title":8,"description":9,"coverUrl":10,"showCount":11,"artworkCount":12},3862,"wen-ren-xie-yi","文人写意","文人写意画高清赏析","精选中国历代文人写意题材作品，欣赏传统绘画中的笔墨与意境。","https:\u002F\u002Foss.chuangqi.store\u002Fthumbweb\u002F2eaa39a1ce4b3d43b4c0fcf6632bf627.jpg",0,1,[14],{"id":15,"slug":16,"title":17,"dynasty":18,"author":19,"museum":20,"description":21,"tags":22,"thumbUrl":10,"material":31,"size":32,"collection":33,"collections":34,"showCount":35,"zanCount":11,"manualWeight":11,"mainColor":36},222558,"hua-hui-tu-10-chen-chun-222558","花卉图10","明","陈淳","美国波士顿博物馆","此图册是陈淳晚年作品。卷尾自题“嘉靖庚子，余游玉山，过周氏六观草堂。主人出此册，具丹粉，欲图杂卉。留连累月，不觉盈帙，见者亦且以草本视之可也。道复志”。按照其生卒年推算， “嘉靖庚子” 陈淳应为58岁，此作亦为其是画风成熟之作。从其题跋可以得知陈淳游历数月，画作颇丰，认为此作为“草本”，可见其自觉并无刻意求工，描写大略而已。\n卷尾文彭题曰：“赵昌王友已无伦，更学徐熙更逼真。意到不论颜色似，笔端原有四时春。阅白阳杂花漫题。文彭。”充分体现了吴门花鸟画的文人雅趣，“意到不论颜色似”概括了文人写意的特征，而“漫题”也体现了题咏者的状态，反映出文人书画家的共同气质特点与审美追求。\n文人王穉登的题跋则突出了对陈淳花卉写生推崇与称赞。“写生贵在约略点染，天真烂如。不当以分葩计蕊为似，重丹叠翠为工。观此册陈道复先生所作，粉墨萧闲，意象自足，所谓千金骏骨，识者求之牝牡骊黄之外可也。”此段题跋强调了陈淳花卉写生最主要的特点，即约略点染，不求工细，而意象自足。\n卷尾的金农长跋也对陈淳“行笔绝无时蹊，设色亦未敷采炫目，画以意似而非以形似也”的风格进行梳理，论述了写意书写的源流。但这段题跋存在一些问题。其一，通篇书体较为拘谨，特别是每行末字，刻意缩减对齐，非常局促。其二，“后世临写纷纷，徒劳豪楮”中“豪”应为“毫”之误。此出自大文人之手，有些牵强。其三，“此册九叶，花草凡七，间以山水两帧。”所述并非此册，极有可能是将他处题跋移接此处所致。所以这段金农题字不足以为据，至于真伪原由的评断，是另外的话题。本文主要论及陈淳花卉写生的艺术特点，就不将此段金农的论述作为讨论的依据了。\n变化生动自然，是陈淳花卉写生的代表作。如果将此册置于陈淳传世花鸟画作品中做一纵向比对，可以发现其共性的特征集中体现在这件作品中，同时，这件作品还有一些不同于其他作品的独到之处，都统一在率意自足的书写风格之中。所以这件陈淳绘画风格成熟期的作品，总体来看，体现了陈淳如下几个方面的鲜明的艺术特点。",[23,24,25,26,27,7,28,29,30],"高清","国画","花鸟画","册页","设色","写生","草本花卉","萱草","纸本设色","32.5×57.3厘米","",[],36,"BDBDBD",1777535823556]