[{"data":1,"prerenderedAt":165},["ShallowReactive",2],{"subject-ye-wen":3},{"subject":4,"artworks":13},{"id":5,"slug":6,"name":7,"title":8,"description":9,"coverUrl":10,"showCount":11,"artworkCount":12},4246,"ye-wen","叶纹","叶纹画高清赏析","精选中国历代叶纹题材作品，欣赏传统绘画中的笔墨与意境。","https:\u002F\u002Foss.chuangqi.store\u002Fthumbweb\u002F75441c137123fc522e807409ed0801e5.jpg",0,12,[14,41,56,68,81,92,104,114,124,135,146,158],{"id":15,"slug":16,"title":17,"dynasty":18,"author":19,"museum":20,"description":21,"tags":22,"thumbUrl":33,"material":34,"size":35,"collection":36,"collections":37,"showCount":38,"zanCount":39,"manualWeight":11,"mainColor":40},245714,"jin-xiang-zhu-shi-qiu-ye-zhi-zhu-zan-yi-ming-245714","金镶珠石秋叶蜘蛛簪","清","佚名","藏地不详","发簪，中国古代汉族人民用来固定和装饰头发的一种首饰。对于现代人来说已经是一个很古老的名词了，但是当在看古装剧时，却总是能被它们点缀出的精致效果所折服。\n将长发松松挽起，插上一枚别致的发簪，再配上典雅的长裙，即便性格再外放的女性，也可以成为让人眼前一亮的古典美人。发簪金属的光泽闪耀在发间，加上小而巧的坠饰，长发的风情便又是一种不一样的感受了。",[23,24,25,26,27,28,29,7,30,31,32],"清代","金器","饰品","秋叶","蜘蛛","珠石镶嵌","金属工艺","昆虫纹样","镶珠","镶石","https:\u002F\u002Foss.chuangqi.store\u002Fthumbweb\u002F38c9d0bd1fe2f3eb47ddf7d3dd366432.jpg","未知","Xcm*Xcm","",[],10,1,"37474F",{"id":42,"slug":43,"title":44,"dynasty":18,"author":19,"museum":20,"description":21,"tags":45,"thumbUrl":10,"material":34,"size":35,"collection":36,"collections":53,"showCount":54,"zanCount":11,"manualWeight":11,"mainColor":55},242103,"yin-du-jin-shi-shi-ru-yi-wen-zan-yi-ming-242103","银镀金事事如意纹簪",[23,46,47,48,25,49,50,51,52,7,29],"银镀金","珐琅","镶嵌","柿子","如意纹","珍珠","宝石",[],3,"795548",{"id":57,"slug":58,"title":59,"dynasty":60,"author":19,"museum":20,"description":61,"tags":62,"thumbUrl":66,"material":34,"size":35,"collection":36,"collections":67,"showCount":54,"zanCount":11,"manualWeight":11,"mainColor":40},223775,"wu-jin-you-ye-wen-wan-yi-ming-223775","乌金釉叶纹碗","宋","宋代是传统制瓷工艺发展史上一个非常繁荣昌盛的时期。现时已发现的古代陶瓷遗址分布于全国170个县。其中有宋代窑址的就有130个县，占总数的75%。\n陶瓷史家通常将宋代陶瓷窑大致概括为6个瓷窑系，它们分别是：北方地区的定窑系、耀州窑系、钧窑系和磁州窑系；南方地区的龙泉青瓷系和景德镇的青白瓷系。这些窑系一方面具有因受其所在地区使用原材料的影响而具有的特殊性，另一方面又有受帝国时代的政治理念、文化习俗、工艺水平制约而具有的共同性。\n从造型的角度分析，宋瓷的器形较之前代更为丰富多彩，几乎包括了人民日常生活用器的大部分：碗、盘、壶、罐、盒、炉、枕、砚与水注等，其中最为多见的是玉壶春瓶。总的说来，民间用瓷的造型大部分是大方朴实、经济耐用；而宫廷用瓷则端庄典雅、雍容华贵。最能反映皇家气派的是哥、官、钧、汝与定窑口烧制的贡瓷，最能体现百姓喜乐的是磁州、耀州窑口烧制的民间瓷品。\n从纹饰上讲，宋瓷的纹饰题材表现手法都极为丰富独特。一般情况下，龙、凤、鹿、鹤、游鱼、花鸟、婴戏、山水景色等常作为主体纹饰而突现在各类器形的显著部位，而回纹、卷枝卷叶纹、云头纹、钱纹、莲瓣纹等多用作边饰间饰，用以辅助主题纹饰。工匠们用刻、划、剔、画和雕塑等不同技法，在器物上把纹样的神情意态与胎体的方圆长短巧妙结合起来，形成审美与实用的统一整体，令人爱不释手。如婴戏纹，或于碗心、或于瓶腹，将肌肤稚嫩，情态活泼的童子置于花丛之中，或一或二，或三五成群，攀树折花，追逐嬉戏，真切动人，生活气息甚为浓厚。",[60,63,64,7,65],"陶瓷","乌金釉","器","https:\u002F\u002Foss.chuangqi.store\u002Fthumbweb\u002F72e982dc245efd11c4c09d33a9500d6d.jpg",[],{"id":69,"slug":70,"title":71,"dynasty":72,"author":19,"museum":20,"description":73,"tags":74,"thumbUrl":78,"material":34,"size":35,"collection":36,"collections":79,"showCount":80,"zanCount":11,"manualWeight":11,"mainColor":55},244045,"ye-wen-jing-yi-ming-244045","叶纹镜","周","青铜器（Bronze Ware）在古时被称为“金”或“吉金”，是红铜与其他化学元素锡、铅等的合金，刚刚铸造完成的青铜器是金色，但因为出土的青铜因为时间流失产生锈蚀后变为青绿色，被称为青铜。\n青铜器的使用开始于新石器时代晚期的土耳其和伊拉克地区，及叙利亚古代TellRamad遗址出土的铜珠等。中国青铜器开始于马家窑至秦汉时期，以商周时期的器物最为精美。在中国仰韶文化早期和马家窑文化时期就已经出现。\n中国最初出现的是小型工具或饰物。夏代始有青铜容器和兵器。商中期，青铜器品种已很丰富，并出现了铭文和精细的花纹。商晚期至西周早期，是青铜器发展的鼎盛时期，器型多种多样，浑厚凝重，铭文逐渐加长，花纹繁缛富丽。随后，青铜器胎体开始变薄，纹饰逐渐简化。春秋晚期至战国，由于铁器的推广使用，铜制工具越来越少。秦汉时期，随着陶器和漆器进入日常生活，铜制容器品种减少，装饰简单，多为素面，胎体也更为轻薄。\n中国青铜器制作精美，在世界青铜器中享有极高的声誉和艺术价值，代表着中国5000多年青铜发展的高超技术与文化。\n我国商、周时代的青铜器具，不单是盛物用的容器，同时也是宗庙中的礼器。青铜器的数量可以表示出身份地位的高低，青铜器形制的大小也可以显示出权力的等级。青铜器中，最重要的器类就是鼎。远古的青铜器可以分为食器、酒器、水器、乐器四大类。食器中包括鼎、鬲等等。其中鼎是最重要的礼器。\n西周中晚期我国形成了列鼎制度，据《春秋公羊传》记载，天子用9鼎，诸侯用7鼎、卿大夫用5鼎、士用3鼎或1鼎。同时。与鼎一同出现的还有簋，通常为九鼎八簋，七鼎六簋，五鼎四簋，三鼎二簋。在西周中晚期的墓葬制度中，鼎为单数而簋为双数。青铜鼎随着时代的发展，形制也在发生变化。商代早期多为圆腹尖足，也有方鼎。到了中期出现了扁足鼎等等。商代晚期尖足鼎逐渐减少，圆腹柱足鼎开始居多，鬲鼎逐渐多了起来。《尔雅》记载“鼎之款足者，谓之鬲”。鬲鼎也称为分裆鼎，是鬲和鼎的混合体，鼎从商代开始铸有各式样的神秘纹饰，多为兽面纹，如饕餮纹、蝉纹、象纹等等，纹饰变化巧妙。容器内部铸有族徽或祖先的名字。\n青铜是铜和锡铅的合金。在中国古代早期的工艺美术中青铜工艺成为奴隶社会工艺美术的典型代表是我们的祖先对人类物质文明的巨大贡献。商周时期是中国历史上的青铜时代，它以品类丰富、造型优美、纹饰华丽、制作精巧、风格独特而著称。此时是冶炼铸造技术可以说有了突发猛进的发展，在应用上具有广泛的适用性。成为中国艺术史的一个组成部分。本文以商周时期的青铜器主要代表作品作品：《后母戊大方鼎》、《盂鼎》为例，从青铜器作为“礼器”的艺术精神与青铜器的造型、装饰艺术特点来谈谈商周青铜器艺术。\n中国古代青铜器，就使用规模、铸造工艺、造型艺术及品种而言。中国古代青铜器在世界艺术史上占有独特地位。商周时期是中国历史上的青铜时代，青铜流行于新石器时代晚期至秦汉时代。以商周器物最为精美，品种已很丰富器型多种多样，并出现了铭文和精细的花纹浑厚凝重。商周青铜器艺术装饰承接新石器时代艺术中若干精髓，经过长期绵延不断的变化，形成独特的体系，在成为中国艺术史的一个组成部分。商周时期，青铜的冶炼业作为生产力的标志而达到高峰。是中国古代青铜器发展的鼎盛时期。",[75,76,77,7,72],"青铜器","铜制","雕刻","https:\u002F\u002Foss.chuangqi.store\u002Fthumbweb\u002Fe67cd96ca107de140c895f1ce8b77d12.jpg",[],2,{"id":82,"slug":83,"title":84,"dynasty":72,"author":19,"museum":20,"description":73,"tags":85,"thumbUrl":90,"material":34,"size":35,"collection":36,"collections":91,"showCount":39,"zanCount":11,"manualWeight":11,"mainColor":55},244048,"si-ye-wen-jing-yi-ming-244048","四叶纹镜",[75,76,86,77,87,7,88,89],"铸造","周代风格","圆形器物","纹饰","https:\u002F\u002Foss.chuangqi.store\u002Fthumbweb\u002F2a354e6db9ae3ef20930219a51488af1.jpg",[],{"id":93,"slug":94,"title":95,"dynasty":96,"author":19,"museum":20,"description":97,"tags":98,"thumbUrl":102,"material":34,"size":35,"collection":36,"collections":103,"showCount":11,"zanCount":11,"manualWeight":11,"mainColor":55},280056,"chang-xing-ye-wen-liang-mian-tong-yin-yi-ming-280056","“常幸”叶纹两面铜印","汉","铜印章是由金属铜铸造而成，具有硬度大，不变形，保存时间长的特点。当代，由中国铜领域第一人的朱炳仁大师开创了熔铜铸印，每枚形态各异，造型独特，极具艺术性。\n铜印的印面，也可见到极少数的棱形和圆形铜印，印纽的形状变化较多，有瓦纽，兔纽，兽纽，柄纽，片纽等等。古代铜印从印文内容上又可分为官印，人名印，闲章，吉祥语，图案印，斋室印，收藏印，在古代遗留下的书画作品或其他文史资料中，人们可以常常可以看到这类印文。\n从拍卖市场来看，铜印中的官印最受市场追捧，像“统军千户之印”，印背一侧刻“统军千户之印”，另一侧刻“中书礼部造，太平二年月日”，系元末农民起义军徐寿辉所铸。另外一枚魏晋时期的奉车都尉鎏金青铜玺印，估价5万至8万元，成交价则达到了19.04万元。奉车都尉是一种官名，自汉武帝设立之后，到宋代废弃，这枚铜印无疑是当时历史的一段记载。\n相比官印，肖形印也是铜印中的主要品种。在2007年中国嘉德秋拍中，一枚估价仅为2000至4000元的战国肖形青铜印，成交价达到了4万余元。这枚铜印的印面为龙形图案，虎钮，造型生动活泼，栩栩如生，不可多得。肖形印，亦称画印、图印、封蜡印及生肖印，是印学研究中不可缺少的重要组成部分，它有别于文字印，但内容十分广泛。\n值得注意的是，随着铜印身价的与日俱增，赝品也越来越多地出现在市场上。由于铜本身的价格不如金银，因此造假成本比较低，加上拍卖价格比较高，因此巨大的利益驱使了造假者纷纷出手。收藏市场上的铜印赝品，绝大多数是翻砂浇铸的粗劣之作。印钮两侧的标记文字也是浇铸成形的，文字不清或似是而非。为了使赝品更加逼真，造假者往往会人为制作黑色包浆，常用办法是涂上油腊烤烧数遍之后即成，但往往可以通过手剥看到下面的黄铜。",[99,76,100,101,75,7],"印章","篆刻","篆书","https:\u002F\u002Foss.chuangqi.store\u002Fthumbweb\u002Fe650c2f5aa99a7fcd6e054027187a7f1.jpg",[],{"id":105,"slug":106,"title":107,"dynasty":18,"author":19,"museum":20,"description":108,"tags":109,"thumbUrl":112,"material":34,"size":35,"collection":36,"collections":113,"showCount":11,"zanCount":11,"manualWeight":11,"mainColor":55},272153,"duan-shi-diao-ye-chang-fang-yan-yi-ming-272153","端石雕叶长方砚","砚台历经秦汉、魏晋，至唐代起，各地相继发现适合制砚的石料，开始以石为主的砚台制作。其中采用甘肃岷县的洮河石、广东端州的端石、安徽歙州的歙石制作的砚台，被分别称作洮砚、端砚、歙砚。史书将洮、端、歙称作三大名砚。清末，又将河南洛阳的澄泥砚与洮、端、歙，并列为中国四大名砚。也有人主张，以天然砚石雕制的鲁砚中的红丝石砚代替澄泥砚，合称四大名砚。\n谈起砚的种类有许多种，从砚的材质可分为：玉砚、银砚、铜砚、铁砚、陶砚、瓷砚、石砚、漆砚等，其中石砚是最为普遍，也最实用的一种砚。砚台起源于新石器时代。最早的砚是半坡村遗址出土的研磨颜料的研磨器，在1980年，大陆考古学家曾在陕西省临潼县姜寨一处原始社会的遗址中，发现了一套原始人用以陶器彩绘的工具，其中有一方石砚，砚有盖，砚面微凹，凹处并有一根石质磨杵，砚旁留存数块黑色颜料。很显然，这是先民们借助磨杵研磨颜料的早期砚的形制。由于这处遗址归属于母系氏族时期的仰韶文化，故这方砚台的实际寿龄已超过了五千年了。\n清代端石砚要求因材施艺，因石构图，在题材、立意、构图、造型、利用何种雕法都要精心推敲，刻划得当。保持了端砚的古雅、朴实，古色古香、形态自然的特点。如北京故宫收藏的「端石双龙砚」、「猫蝶砚」是端砚中的佳品。",[110,111,77,65,7],"砚","端石","https:\u002F\u002Foss.chuangqi.store\u002Fthumbweb\u002F86f53b88a864834ea32ba1522a650a3c.jpg",[],{"id":115,"slug":116,"title":117,"dynasty":18,"author":19,"museum":20,"description":108,"tags":118,"thumbUrl":122,"material":34,"size":35,"collection":36,"collections":123,"showCount":11,"zanCount":11,"manualWeight":11,"mainColor":55},272126,"lv-se-duan-shi-diao-ye-chang-fang-yan-yi-ming-272126","绿色端石雕叶长方砚",[110,111,119,7,120,121],"石雕","长方","文房用具","https:\u002F\u002Foss.chuangqi.store\u002Fthumbweb\u002Fb70ea8f0535f90d6532d2b8192e31449.jpg",[],{"id":125,"slug":126,"title":127,"dynasty":18,"author":19,"museum":20,"description":128,"tags":129,"thumbUrl":133,"material":34,"size":35,"collection":36,"collections":134,"showCount":11,"zanCount":11,"manualWeight":11,"mainColor":55},269531,"xi-jiao-diao-shuang-ye-wen-gua-xing-bei-yi-ming-269531","犀角雕双叶纹瓜形杯","唐孙位《高逸图》中，酒樽旁托盘内放置杯，侍者手中亦持有杯。可见，唐代杯亦为常见的饮酒器具。因其用于饮酒较之碗更加含蓄、优雅，故文人雅士较为推崇。杜甫诗云“潦倒新停浊酒杯”，杜甫饮用“浊酒”亦用酒杯。\n除普通筒形杯外，唐代较为流行的一种杯式为高足杯，其执拿姿势为用拇指与食指捏住高足杯的杯把。瓷质高足杯唐代以前较少使用，唐代应用明显广泛。唐代的许多中小型墓葬中亦出土瓷质高足杯。说明此杯类已逐渐演变为一种较为常见的日用器具。此种杯式的使用，可能与此时葡萄酒的饮用有关。\n宋代酒质较低时饮酒器具较大，酒质提高，其形制自然缩小。宋代饮酒器具以杯为主。主要的酒杯类型有：圆口杯、花口杯、带把杯、高足杯。\n高足杯为元代典型饮酒器具。其与游牧民族马上饮酒生活习俗相适应。元代高足杯形制多样，有喇叭形、竹节形等。很多资料记载高足杯为蒙古人饮用马奶酒的器具。\n高足杯为直口、深腹。其杯形制与唐宋时候盏类的承载量基本一致，故其用于饮马奶酒是合理的。但元代尚酒，饮酒需求量大，除用于饮用马奶酒之外，高足杯亦可用于蒸馏酒的饮用。\n明朝由于喝茶方式的改变，出现了小茶壶，导致喝茶的盏变得精致小巧，如今天我们所使用的杯子。饮茶的杯子与饮酒的杯子就变得傻傻分不清楚。\n虽然出现了饮茶的杯子，但杯子还是饮酒器的主流。明代杯类形制多样，造型装饰精巧，功能明确。如制作专门用于皇室贵族使用的鸡缸杯、压手杯。\n亦有符合士人情趣的高士杯、菊花杯等。此外，明代高足杯形制多样，此时高足杯形制较小，适合蒸馏酒的饮用。较于元代高足杯，明代高足杯足部外撇，足成长喇叭形，器具稳定性加强。\n明朝以前杯壁较浅，到了清朝，杯壁开始加深，容量增加，有的被已经茶酒共用。18世纪受国外文化影响，杯子已经发展成为今天我们所见到的样子。\n虽然我国饮酒时有温酒的习惯，但酒温不高，而且宋以后开始饮用蒸馏酒，常温就可饮用。杯作为主要的饮酒器，自然不用考虑温度的问题，均是手握酒杯饮用，所以大多没有把。",[130,77,131,132,7],"犀角器","饮酒器","瓜形","https:\u002F\u002Foss.chuangqi.store\u002Fthumbweb\u002F6aa9bcd91d8b987a18a57b35c197cc30.jpg",[],{"id":136,"slug":137,"title":138,"dynasty":18,"author":19,"museum":20,"description":139,"tags":140,"thumbUrl":144,"material":34,"size":35,"collection":36,"collections":145,"showCount":11,"zanCount":11,"manualWeight":11,"mainColor":55},264157,"xing-huang-se-di-si-jiao-ye-wen-hui-hui-jin-yi-ming-264157","杏黄色地四角叶纹回回锦","《说文》：“锦，襄邑织文。从帛，金声。”即用彩色经纬丝织出各种图案花纹的纺织品，泛指具有多种彩色花纹的丝织物。锦的生产工艺要求高，织造难度大，所以它是古代最贵重的织物。“锦，金也，作之用功重，其价如金。”古人把锦看成和黄金等价。这种织物有经起花和纬起花两种，也叫经锦和纬锦。经锦是用两组或两组以上的经线同一组纬线交织。经线多的二色或三色，一色一根作为一副，如果需要更多的颜色，也可以使用牵色条的方法。纬线有明纬和夹纬；用夹纬把每副中的表经和底经分隔开，用织物正面的经浮点显花。\n用染好颜色的彩色经纬线，经提花、织造工艺织出图案的织物。中国丝织提花技术起源久远。早在殷商时代中国已有丝织物。周代丝织物中出现织锦，花纹五色灿烂，技艺臻于成熟。汉代设有织室、锦署，专门织造织锦，供宫廷享用。自汉武帝后，中国织锦通过丝绸之路传入波斯（今伊朗）、大秦（古罗马帝国）等国。三国时四川蜀锦成为主流。唐代贞观年间窦师伦的对雉、斗羊、翔凤等蜀锦图案，称为绫阳公样。在织造工艺上由经锦改进为纬锦，并出现彩色经纬线由浅入深或由深入浅的退晕手法。北宋宫廷在汴京等地建立规模庞大的织造工场，生产各种绫锦。元代是中国历史上大量生产织金锦（一种加金的丝织物）的时代，宫廷设立织染局、织染提举司，机构庞大，集中了大批优秀工匠。\n明清两代织锦生产集中在江苏南京、苏州，除了官府的织锦局外，民间作坊也蓬勃兴起，形成江南织锦生产的繁荣时期。织锦大多采用传统提花工艺和木制花楼织机，有些织锦因品种不同而有所区别。如宋锦、土家族织锦采用通经断纬工艺，即分段调换彩色纬线，使色彩更加丰富。杭锦采用铁制提花机。织锦种类有南京云锦、四川蜀锦、苏州宋锦、杭州织锦以及少数民族的黎锦、壮锦、傣锦、瑶锦、侗锦、苗锦、土家锦、爱得利斯锦等。1960年以来，中国织锦在继承、发扬传统织锦的基础上，恢复了云锦的妆花锦和蜀锦的浣花锦、锦上添花锦、八答晕锦，并生产了窗帘、沙发套、枕套、被面、台毯、靠垫、床罩、提包、民族服装用料等新品种。\n锦已有3000年以上的历史，战国、西汉以前流行以二色或三色经轮流显花的经锦，包括局部饰以挂经的挂锦、具有立体效果的凸花锦和绒锦。1959年在新疆民丰尼雅遗址发现的东汉“万年如意锦”使用绛、白、绛紫、淡蓝、渥绿五色，通幅分成十二个色条，就是汉代典型的经锦。\n纬锦是用两组或两组以上的纬线同一组经线交织。经线有交织经和夹经；用织物正面的纬浮点显花。1969年在新疆阿斯塔那发现的唐代锦袜，在大红色地上起各种禽鸟花朵和行云的图案，就属于这一种锦。\n经锦和纬锦具有不同的织造效果。经锦的纬密比较低，只用一把梭子，生产效率比较高。纬锦织造比较费时，但可以使用两把以上的梭子，容易变换色彩，色彩丰富。这两种锦在中国出现的时间都比较早。但是六朝以前织造的，以经起花为主；隋唐以后织造的，似乎以纬起花为主。\n在苏联的巴泽雷克发现一批中国战国时期的丝绸，就有用红绿二色纬线织造的纬斜纹起花的纬锦。产生于宋代前后的宋锦以地经、地纬交织成经斜组织，按结经与纹纬交织成纬斜组织。\n金元之际流行加金的丝织物——织金锦，又称“纳石失”。明清时盛行以挖花缎的彩纬多达30—40种，锦面的经、纬方向都有逐花异色的效果，是中国织锦最高水平的代表。\n锦在历史上曾用多棕多蹑机和束棕花楼机织造，现代生产采用纹版提花机。\n国家非常重视非物质文化遗产的保护，南京云锦木机妆花手工织造技艺作为中国古老的织锦技艺最高水平的代表，于2006年列入首批国家级非物质文化遗产名录。2006年5月20日，土家族织锦技艺经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。2007年6月8日，湖南凤凰水云织锦坊获得国家文化部颁布的首届文化遗产日奖。2009年8月《地理标志产品云锦》国家标准在南京通过国家级专家评审，同年9月成功入选联合国《人类非物质文化遗产代表作名录》。",[141,142,7,143,89],"织锦","布料","杏黄色","https:\u002F\u002Foss.chuangqi.store\u002Fthumbweb\u002Fe3ab7304227682f9c1543ad060646f99.jpg",[],{"id":147,"slug":148,"title":149,"dynasty":18,"author":19,"museum":20,"description":150,"tags":151,"thumbUrl":156,"material":34,"size":35,"collection":36,"collections":157,"showCount":11,"zanCount":11,"manualWeight":11,"mainColor":55},261547,"yu-tang-jia-qi-kuan-qing-hua-shi-ju-ye-wen-pan-yi-ming-261547","玉堂佳器款青花诗句叶纹盘","青花瓷（blue and white porcelain），又称白地青花瓷，常简称青花，是中国瓷器的主流品种之一，属釉下彩瓷。青花瓷是用含氧化钴的钴矿为原料，在陶瓷坯体上描绘纹饰，再罩上一层透明釉，经高温还原焰一次烧成。钴料烧成后呈蓝色，具有着色力强、发色鲜艳、烧成率高、呈色稳定的特点。原始青花瓷于唐宋已见端倪，成熟的青花瓷则出现在元代景德镇的湖田窑。明代青花成为瓷器的主流。明宣德时发展到了顶峰。明清时期，还创烧了青花五彩、孔雀绿釉青花、豆青釉青花、青花红彩、黄地青花、哥釉青花等衍生品种。",[63,152,153,7,154,155],"日用具","青花","诗句","盘","https:\u002F\u002Foss.chuangqi.store\u002Fthumbweb\u002F3860fab50cc455c31685b2ff1a70748a.jpg",[],{"id":159,"slug":160,"title":149,"dynasty":18,"author":19,"museum":20,"description":150,"tags":161,"thumbUrl":163,"material":34,"size":35,"collection":36,"collections":164,"showCount":11,"zanCount":11,"manualWeight":11,"mainColor":55},261546,"yu-tang-jia-qi-kuan-qing-hua-shi-ju-ye-wen-pan-yi-ming-261546",[63,153,155,7,162,152],"诗句纹","https:\u002F\u002Foss.chuangqi.store\u002Fthumbweb\u002F72666ccf240d64552a3fd7cb3bd25ae2.jpg",[],1777535730626]